洛杉磯觀眾讚賞為「amazing company」的三十舞蹈劇場，由吳碧容、張秀萍於1997年12月共同成立，以「三十」為名，象徵一個累積經歷、迎向自我實現的新階段。
成立24年至今，始終秉持著嚴謹經營、踏實耕耘的態度，獲得藝文界及觀眾之注目，並屢獲專業舞評家的讚賞。更以獨特精緻的製作風格，被英國國際藝術經理人雜誌（International Arts Managers）譽為「台灣最成功的中型舞團之一」。
舞蹈觀察家曾以『可預見將成為佔有重要席位的舞蹈團體。』來期許本團。（參閱2003年表演藝術年鑑）
自2002年起連續獲選為文化部優良表演藝術團隊，除了積極將現代舞蹈藝術帶入台灣鄉鎮地區外，亦於2006年開始邁向國際，受邀前往美國、韓國、法國、馬來西亞等地演出。
2010年兩廳院新點子舞展委託創作《黑醋加太多》，於同年獲邀代表台灣參加韓國首爾藝穗節演出，當地網站推薦為最值得觀賞的節目。2014年獲選前往法國參與世界舞蹈聯盟全球年會。
2015年受邀參加台灣國際藝術節TIFA演出，英國舞評家David Mead稱許作品《逃亡2015》是「台灣國際藝術節歷年跨界合作中最成功的作品」。
同年獲邀參加馬來西亞詩巫國際舞蹈節，當地媒體以「非常新穎的創作novel creations」來讚許本團作品。
2005年以法語的客廳「沙龍」為名，規劃「三十沙龍創作空間」鼓勵持續創作的編舞人才，同時也表達本團回饋藝文領域長期支持的心意。至今已呈現逾百支作品，成為獨樹一格的創作練習、分享樂園。
2018年起，以「觀眾經營」為主要目標，結合人聲鼎沸的華山1914文創園區，規劃【相遇舞蹈節】，主動突破表演藝術長期的封閉狀態。並以小型策展Showcase的概念，邀請國內長期耕耘創作的舞蹈工作者/團隊參展，一周之內演出12場次，在領域間堪稱一創舉，讓觀眾能在幾天內一網打盡，看見台灣當代舞蹈創作的切片與多元風貌。英國舞評家David Mead認為「三十舞蹈劇場與華山文創園區是幕後大功臣」。
創團者簡介
吳碧容
三十舞蹈劇場團長、編舞者。國立臺北藝術大學舞蹈系畢業，2008年獲同校藝術行政與管理碩士學位。曾與雲門舞集、太古踏舞團、當代傳奇劇場、漢唐樂府等團合作演出，並曾受邀首督芭蕾舞團、風之舞形舞團、兩廳院旗艦歌劇「黑鬚馬偕」編舞。
「作品《鏡前境後》是〈宓若思〉的壓軸，極具解構意味的作品，…女體特有的神經質語彙及如在刀口上的犀利節奏，得到通盤的釋放！」--表演藝術雜誌舞評「如果你認為臺灣的舞蹈藝術，都是莊嚴如儀式的話，看了吳碧容作品『賈桂琳』，將會在三秒鐘之內，完全改觀！」--國際藝術經理人雜誌
作品長期著墨於女性特質，觀照女性內在流轉與外在環境之關係。2016年主持《漫舞，微光中》舞蹈紀錄片創作計畫。2018年起擔任相遇舞蹈節策展人。
張秀萍
紐約大學舞蹈碩士。前雲門舞集獨舞者。1997年與吳碧容共同成立三十舞蹈劇場。
1997年受邀擔任美國The Yard Residency之客席編舞家；1998年受邀為亞洲青年編舞營之台灣代表；2004年應世界舞蹈聯盟之邀於印度發表舞作；2009年獲選為台北國際藝術村出國駐地藝術家，同年擔任美國Colorado College駐校藝術家。2009-2010年二度受邀主持韓國首爾藝穗節跨界藝術工作坊；2010年獲選為亞洲文化協會受獎人。2014年獲選參加世界舞蹈聯盟法國全球高峰會議。2015年舞躍大地舞蹈創作比賽首獎得主。
英國舞評家David Mead稱許其作品《逃亡2015》是「台灣國際藝術節歷年跨界合作中極為成功的作品」。美國麻州瑪莎藤園時報稱其作品「充分展現其詭譎、出色的創作才華」。馬來西亞星洲日報以「非常新穎的創作novel creations」來讚許其作品。